陸川與葉君對話談中國紀錄片

    8月21日，在主題為——真實與虛構：紀實類影像創(chuàng)作談的電影沙龍上，著名導演陸川和紀錄片《我在故宮修文物》導演葉君及“奇愛博士”解構中國紀錄片的發(fā)展現狀。

    在“紀實類影像創(chuàng)作談”的大主題下，兩位嘉賓顯然都各具代表性。首先是陸川導演。在這個廝殺激勵的暑期檔里，由陸川執(zhí)導、周迅解說的自然電影《我們誕生在中國》顯然在同期所有影片中像是一股清流。它以一個普通觀眾并不熟悉的類型——自然電影，通過國內外頂級攝影團隊拍攝下的素材，講述了一個大熊貓丫丫、川金絲猴淘淘、雪豹達娃的家庭故事。影片不僅贏得影評人和媒體的一致好評，也自8月12日上映以來，目前票房已經突破3500萬，成為了國內同類型電影的最高紀錄。隨著口碑的升溫，《我們誕生在中國》的排片由上映第一天的1.4%一直慢慢爬升到現在的4%。

陸川與葉君對話談中國紀錄片

    拍攝過《我在故宮修文物》的80后紀錄片導演葉君，他的作品和他在現場的發(fā)言風格一樣：樸實直接，但恰到好處。這部電視紀錄片在央視播出時反響平平，可是在B站上迅速成為爆款，足見其對于年輕群體的吸引力和感染力。紀錄片中修復鐘表的老師傅王津因專業(yè)和認真收獲一大批擁躉，這樣的案例甚至讓紀錄片這個類型在網絡視頻平臺上一下子從“無人問津”到“洛陽紙貴”。

    因此，這兩位嘉賓從各自不同的角度出發(fā)，在論壇現場探討關于紀錄電影的看法和研究，陸川導演也在現場分享了許多拍攝和制作《我們誕生在中國》背后不為人知的故事。他們到底說了些什么？

國內紀錄電影現狀：一個導演只拍紀錄片，是要餓死的

    論壇一開始，葉君用他略帶沙啞的嗓音說著“大實話”一下子就讓現場聽眾們進入了主題，也讓現場的交談氛圍活躍了起來。葉君直言：“我是文科生。小時候最想做的就是拍電影。說實話，我平常并不怎么看電影電視，我也不是一個喜歡紀錄片的人。非常的抱歉。對我來說就是一個工作做電視就是一個工作。我同學還幫忙過發(fā)行陸川導演的《九層妖塔》。我平常也是做一些別的工作。”一通話下來，又說夢想又和陸川導演拉近了距離，可是就是沒說到底為什么自己涉獵如此廣泛。

    “因為如果只做紀錄片會餓死。”他的答案太直接了，以至于大家在笑過之后，開始了思考。

    陸川接過話說：“其實電影行業(yè)就是這幾年突然變得非常的有錢。我記得我從電影學院畢業(yè)的時候，分到北京廠，有一個分配去向，其實是去中央電視臺紀錄頻道。因為那個時候我們那個行業(yè)還流傳一句話，金專題，銀廣告。去中央電視臺拍紀錄片，拍欄目是最有錢的，其次才是廣告。這10年全倒過來了，電影變成了比較有錢的一個行業(yè)。”

    對于紀錄電影目前的現場和市場前景，陸川在接拍《我們誕生在中國》的時候也不是沒有想到。不過他并沒有太放在心上，對于他來說，能夠做這樣一件事情，對于自己對于整個行業(yè)都是一件必要和有意義的事情。

    “我是覺得在這個行業(yè)，在故事片行業(yè)做多了，會有得失心。面對市場、面對影評人。當時覺得肯定是沒有票房，也不會有人看。其實在這個里面做長了，我覺得感覺逐漸地會被異化那個感覺，不像從學校出來那么的自然。所以，我覺得我很感謝這一部電影。更沒有想到現在有這么多的朋友來看這個電影，就回到了初心那個感覺。”

如何拍出打動人心的紀錄片？ 紀錄片也可以“虛構”

    在大家的刻板印象中，紀錄片就像是“加上了配音的監(jiān)視器錄像”。事實上當然并非如此，哪怕是紀錄片也是具有劇情片一樣的故事大綱、剪輯、制作、配音、調色等等關節(jié)和工作。

    葉君說：“真實與虛構，紀實類影像創(chuàng)作。對于一個導演來說，其實紀實和虛構沒有什么差別。差別就是什么呢？碰到就是生活當中這些普通的人。拍攝的時候就是紀實的拍法，我去講述他的時候，我會把審美情趣帶進去，我用最熟悉文學的方法。比如說，實際上故宮里面的節(jié)奏非常慢，但是這個片子非�？臁Ｈ粘？吹缴�活不是這樣的結構，我們看到就是被導演重新多線索交叉并進的，被重新梳理一下了。”

    陸川開始向現場聽眾“解密”道：“電影中所有聲音都是假的，都是后期配的。比如熊貓吃竹子，小熊貓哼唧的聲音，都是經過壓縮，重新再配的。技術的作用非常巨大，素材也是經過調色的，是李安的調色師，他在調色《比利林恩的中場休息》的過程中，抽空出來給我們調色。

    請周迅來配音，她的聲音聽上去不是特別的規(guī)范，但是有一些驚喜。第一天聊她風格是什么的時候？我跟周迅說，把自己當做一個故事的講述者，是一個說書人，當成一個角色來演繹。

    說到最后，怎么讓一個片子好看？《我們誕生在中國》整個后期一年多的時間，每天想一個事情就是故事，這個故事到底是什么？這三個家庭故事到底是什么，然后，這個點在哪里，幽默在哪里，每天都是在想這些事情。所以，主要還是故事，故事，故事。”

    因此，陸川把故事一開始包括揚子鱷、東北虎在內的“中國動物大觀”式的結構，變成現在的樣子。他說：“迪斯尼建議我，把大熊貓，金絲猴放進來。原來還有野馬，還有揚子鱷等等一堆，他說這個單子里面兇惡東西比較多，應該稍微調配一下，還要有代表中國的。必須有熊貓。我們和拍電影一樣，花了半年時間選動物演員。”沙丹聽了，深受啟發(fā)，打了個比方：“熊貓相當于吳亦凡嘛。”引得大家會心一笑。

紀錄片也要考慮分級審查 真正的大自然比電影更殘酷血腥

    在《我們誕生在中國》中，雪豹達娃因為在嚴酷寒冬中捕食，最后命喪牦牛的牛角下。這個真實的“電影情節(jié)”讓觀眾感到非常震撼，也發(fā)出了一種疑問：在面向全年齡的觀眾的影片中，為什么要加入這樣殘酷的橋段呢？又如何把握的尺度呢？公司幫。

    陸川說：“現實更殘酷。真的和我當時拍《可可西里》的時候差不多。素材里牦牛和達娃的那一段有6分鐘長�，F在就是一分鐘，頂了兩三下。當時感覺這個雪豹餓極了，身體就算在半空中，就是死不松口。節(jié)奏很快，看的時候快窒息了。

    后來就是逐漸弱化一些暴力的場景。因為迪斯尼說在美國，這樣的自然電影，在美國和歐洲就是要給家長和孩子去看的，尤其是很多的家長，帶著孩子看的第一部電影就是自然電影，我們必須要慎重，不可以給孩子一下子受刺激了。因為那個時候我也是有孩子了，我是完全可以聽的進去的。

    因此，我們通過調色，把血跡啊什么的，都擦干凈了。其實，《動物世界》也都是會把一些特別血腥東西拿掉。其實像獅子，豹子什么的，捕食的時候都是滿臉血�？墒俏覀兛吹摹秳游锸澜纭防锩鏇]有滿臉血。”

    此外，主持人詢問，拍攝過程中，會不會采取某些科技手段，對拍攝的動物綁上一些科技設備，用于跟蹤，方便拍攝呢？陸川解釋說：“當然不可以。我們不允許對動物下手的。電影中的動物都是塑造出來的。拍攝的時候攝影師不知道剪什么故事，幾乎就是盲拍。然后我們從素材中尋找故事。”

    最后，仙鶴也成為了這樣一個生命輪回故事中的關鍵動物。仙鶴的象征意義和文化符號含義，恰好成為了這樣一個故事的完美“鑰匙”，承前啟后，打開了隱藏在動物和自然背后，聯通中華文化的線索。在電影字幕滾動時，還穿插了拍攝團隊的花絮。觀眾可以看到，電影中絕美的畫面是如何在變化多端的天氣條件下拍攝出來的。攝影師苦中作樂的態(tài)度更讓人感動。

    談到攝制團隊，陸川由衷地感慨道：“我們是1千萬美元，也就是6千多萬人民幣的制作費。整整拍了10幾個月，5個攝影組。這些野生攝影師，他們的酬勞非常的微薄的，我特別的感動。我覺得100多個白求恩在中國干了一年多，我很感動。挺存粹的，大家也是沒有圖什么，大家就是堅持下來了。